En este tema, escogi a 1 artesano y un diseñador relevante dentro de lo que fue el vanguardismo moderado, acontinuacion, dare una reseña de lo que fue su trabajo.

JACQUES-EMILE RUHLMANN

(1879-1933)
“El objeto de lujo es la semilla que ayuda a subir el nivel de los objetos fabricados en serie”

Se destaca por ser de los diseñadores franceses de Art Deco que mas se centro en el lujo y la elegancia.
Su mayor contribución al diseño interior fue el concepto <ensemble>, basado en la unidad y armonia entre mueble y objeto decorativo.

–       Buscaba una estetica moderna combinada con estilos del pasado, de los cuales los mas influyentes fueron neoclasico y estilo imperio pero con formas geometricas contemporaneas.
–       En 1919 inauguro con su nuevo socio, el pintor Pierre Laurent, el negocio Rhulmann y Laurent.
–       Rhulman creo un estilo propio que era mezclar materiales lujosos (seda, terciopelo, ebano y marfil) con madera tallada.
–       Hechos en los que trascendio su carrera:
–      Casa del coleccionista (de las mas importantes del art deco) que diseño con la ayuda de Pierre Patout.
–      Sala de te para el transatlantico de Francia
–      Sala de juntas para la camara de comercio de Paris
–      Muebles para el Palacio de Eliseo

Al acabar la decada sus diseños se volvieron mas caros y lujosos.
Rhulman cerro su negocio un año antes de morir debido a que los cambios de la moda le hicieron perder clientela.
A pesar de que su éxito solo duro una decada, su trabajo lo coloca como uno de los mejores diseñadores de Art Deco.

 

 

 

 

 

 

JEAN DUNAND
(1877-1942)

Fue uno de los artesanos mas relevantes en Francia a finales del sigo XX.
Fue prolifico diseñador de interiores y accesorios tales como jarrones, sillas y biombos o joyas.

Dunand tuvo un inivio muy humilde y como todo buen artista obtuvo muchos logros hasta poseer un taller de mas de 100 empleados.
Se inicio en el mundo de la escultura en la escuela de artes industriales de Ginebra, posteriormente ganó una beca para estudiar en Paris donde se dedico a la realizacion de esculturas utilizando como materiales madera y metal.
En 1900 expuso una escultura de bronce a la que titulo QUOPARIS, con esta escultura ganó la medalla de oro. Uno de sus trabajos mas importantes en interiorismo y que despertó su interés por las artes decorativas fue el realizado para el interior de la Condesa de Vin, aquí se destacan los muebles y marcos de puertas tallados.
Apartir de 1905 y debido al gran éxito que obtuvo ese trabajo Dunand comenzo a dedicarse por completo a la decoracion diseñando así tambien piezas decorativas.
En 1909 fue un año crucial en su carrera ya que empezo a trabajar con laqueados, primero los utilizo como cuestion practica y después decidio emplearlo como medio creativo.